http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/issue/feed Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ 2022-12-31T12:08:57-03:00 Comitê editorial rocalha@ufsj.edu.br Open Journal Systems <p>A R<em>ocalha </em>é um periódico anual, sem fins lucrativos, de divulgação científica ( e de livre acesso) nas áreas de História da Arte e Patrimônio, editado pelo <em>Centro de Estudos e Pesquisas em História da Arte e Patrimônio </em>da <em>Universidade Federal de São João del-Rei. </em>Surgiu da necessidade de empreender na veiculação de estudos críticos, de cunho histórico, acerca da História da Arte e Patrimônio Material e Imaterial de São João del-Rei e entorno. No entanto, a R<em>ocalha </em>não se limita apenas a publicar estudos dirigidos a São João del-Rei e região, mas acolhe também pesquisas que abordem temas e fontes das mais diversas regiões do Brasil, assim como do globo.</p> http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/article/view/4969 Expediente 2022-12-31T11:59:49-03:00 <p>Sem resumo.</p> 2022-12-31T00:00:00-03:00 Copyright (c) 2022 Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/article/view/4970 Editorial 2022-12-31T12:05:02-03:00 <p>Sem resumo.</p> 2022-12-31T00:00:00-03:00 Copyright (c) 2022 Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/article/view/4962 A presença dos deuses-rios nas sacristias dos templos mineiros 2022-12-31T10:24:00-03:00 Francislei Lima da Silva francislei.lima@gmail.com <p><strong>Resumo:</strong> Os lavabos, conforme se convencionou nomear os lavatórios – chafarizes/fontanários instalados nas paredes das sacristias dos templos religiosos católicos durante o período colonial – são um importante objeto de estudo sobre os ornamentos fabricados por artífices afro-luso-brasileiros para os lugares destinados à purificação ritual das mãos dos padres. A capela de Nossa Senhora do Rosário dos Homens Pretos, edificada na Vila de São João del-Rei, em meados do século XVIII, recebeu uma caprichosa carranca de pedra-sabão para a bica de sua sacristia, com a aparência monstruosa de uma figura meio-humana meio-concha, e fundida com folhagens. A esta criatura, como discutiremos, se dava o nome de deus-rio, conforme aprendido dos poetas que narravam os nascimentos e triunfos aquáticos, e que foi um dos ornamentos mais utilizados para fantasticar a arquitetura hidráulica para os templos religiosos do catolicismo pós-tridentino. As divindades fluviais estão presentes numa ampla paisagem cultural, sendo localizadas nas carrancas dos mármores romanos, da pedra de lioz na corte lisboeta e da pedra-sabão nos pequenos povoados da capitania das Minas Gerais.&nbsp;</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Palavras-chave</strong>: deuses-rios; lavabo; sacristia; Nossa Senhora do Rosário; thiasos marinho.</p> <p>&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>Abstract</strong>: The lavabos, as the lavatories were conventionally called - fountains installed in the sacristy walls of Catholic religious temples during the colonial period - are an important object of study on the ornaments manufactured by Afro-Portuguese-Brazilian craftsmen for the places destined for the purification ritual of priests' hands. The chapel of Nossa Senhora do Rosário dos Homens Pretos, built in the village of São João del-Rei in the mid-18th century, received a whimsical soapstone scowl for the spout of its sacristy, with the monstrous appearance of a half-human half-shell figure, and cast with foliage. This creature, as we will discuss, was given the name river-God, as learned from poets who narrated water births and triumphs; and was one of the most widely used ornaments to fantastic hydraulic architecture for the religious temples of post-Tridentine Catholicism. The river-Gods are present in a wide cultural landscape, located in the carrancas of the Roman marbles, the lioz stone in the Lisbon court, and the soapstone in the small villages of Minas Gerais captaincy.&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Keywords</strong>: river-Gods; water fountain; sacristie; Nossa Senhora do Rosário; marine thiasos.</p> 2022-12-31T00:00:00-03:00 Copyright (c) 2022 Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/article/view/4963 Os sentidos de uma árvore: a Raiz de Jessé, uma questão iconográfica num oratório doméstico – Minas Gerais, séc. XVIII-XIX 2022-12-31T10:29:18-03:00 Lucas Rodrigues lucasrodrigues.ufsj@gmail.com <p><strong>Resumo</strong>: O presente estudo visa analisar, do ponto de vista iconográfico, o oratório devocional com o tema da ‘Árvore de Jessé’ pertencente ao acervo da igreja matriz de Madre de Deus em Angustura, Além-Paraíba/MG. Partindo de sua singular iconografia, busca-se compreender o significado intrínseco da obra, levando em consideração aspectos considerados relevantes para a história da arte colonial como a visualidade, a poética, a forma, o sentido iconográfico e iconológico e a relevância devocional do tema na cultura cristã. Deste modo, o estudo que se segue busca responder duas questões primordiais: como o tema da Árvore de Jessé conseguiu sobreviver em época tão avançada na modernidade? O que o oratório em questão pode nos dizer enquanto instrumento de devoção e piedade cristã?</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Palavras-chave:</strong> Oratório devocional, Religiosidade colonial, Minas Gerais</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Abstract:</strong> This study aims to analyze, from a iconographic point of view, the devotional oratory with the theme of the 'Tree of Jesse' belonging to the collection of the Mother Church of Madre de Deus in Angustura, Além-Paraíba/MG. Based on its unique iconography, we seek to understand the intrinsic meaning of the work, taking into account aspects considered relevant to the history of colonial art such as visuality, poetics, form, iconographic and iconological meaning and the devotional relevance of the theme in Christian culture. Thus, the study that follows seeks to answer two main questions: how did the theme of the Tree of Jesse manage to survive in such an advanced period in modernity? What can the oratory in question tell us as an instrument of Christian devotion and piety?</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Keywords</strong>: Devotional oratory, colonial religiosity, Minas Gerais</p> 2022-12-31T00:00:00-03:00 Copyright (c) 2022 Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/article/view/4964 A devoção à Nossa Senhora da Piedade no Recôncavo da Guanabara 2022-12-31T10:34:24-03:00 Antônio Seixas antonioseixasadv@gmail.com <p><strong>Resumo:</strong> A colonização portuguesa do recôncavo da Baía de Guanabara, no Rio de Janeiro, começou em 1565, com a expulsão dos franceses, a concessão das primeiras sesmarias e a construção de engenhos e capelas. Tendo por tema a imaginária devocional mariana, nosso estudo tem por objeto as imagens de terracota de Nossa Senhora da Piedade, padroeira das freguesias rurais de Magé, Inhomirim e Iguassú velho, na Cidade de São Sebastião do Rio de Janeiro. O recorte compreende da passagem do século XVII ao século XVIII, do início das devoções populares até a oficialização do culto, com a criação das paróquias. A hipótese é a de que as imagens originárias dessas freguesias nos auxiliariam na compreensão da atuação dos santeiros populares na Capitania do Rio de Janeiro. Metodologicamente, a imaginária foi analisada em seus aspectos histórico, estilístico e iconográfico, bem como quanto ao material, técnicas e destinação. Os resultados apontam para um padrão na concepção das esculturas religiosas analisadas, que ajudam a identificar uma arte sacra fluminense.</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Palavras-chave</strong>: Imaginária devocional. Recôncavo da Guanabara. Nossa Senhora da Piedade.</p> <p>&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>Abstract</strong>: The Portuguese colonization of the Guanabara Bay, in Rio de Janeiro, began in 1565, with the expulsion of the French, the granting of the first sesmarias and the construction of mills and chapels. Having as its theme the Marian devotional imagery, our study has as its object the terracotta images of Nossa Senhora da Piedade, patron saint of the rural parishes of Magé, Inhomirim and old Iguassú, in São Sebastião do Rio de Janeiro. The timeframe chosen for this study comprises the passage from the 17th to the 18th century, from the beginning of popular devotions to the officialization of the cult, with the creation of parishes. The hypothesis is that the images from these parishes would help us to understand the work of popular saint-makers in the Captaincy of Rio de Janeiro. Methodologically, the devotional imagery was analyzed in its historical, stylistic and iconographic aspects, as well as in terms of material, techniques and destination. The results point to the existence of a pattern in the conception of the analyzed religious sculptures, which helps to characterize colonial sacred art in Rio de Janeiro.</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Keywords</strong>: Devotional imagery. Recôncavo da Guanabara. Our Lady of Piety.</p> 2022-12-31T00:00:00-03:00 Copyright (c) 2022 Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/article/view/4965 O catolicismo carmelita e as devoções pretas no Brasil: apontamentos para o estudo iconográfico das esculturas em madeira policromada dos Santos Elesbão e Ifigênia 2022-12-31T10:41:24-03:00 Fábio Mendes Zarattini fzarattinirestauro@gmail.com <p><strong>Resumo:</strong> Este artigo aponta representativas imagens em madeira de santos negros carmelitas, presentes no nordeste e sudeste brasileiros. O recorte temporal dos objetos de estudo, compreende os séculos XVI ao XIX, período em que se verificou a cristianização dos gentios, negros e pardos. A atuação das irmandades do Rosário dos Pretos decorreu na edificação de uma série de templos e principalmente na produção de esculturas policromadas com técnica e iconografia diversificadas. A pesquisa utilizou de revisão teórico-prática no exame de acervos das citadas regiões e contemplou análises de aspetos socioculturais, histórico religiosas, técnico materiais e documentação por imagem. Tal síntese evidenciou o predomínio das esculturas do Elesbão, e Ifigênia pelos carmelitas, e proporcionou a análise da variedade técnica, formal estilística e iconográfica acerca dessas esculturas católicas. O estudo facilitou a percepção de especificidades entre as devoções, características relativas aos acervos de cada estado, seus mitos, origens, modelos iconográficos e técnicas construtivas mais recorrentes.</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Palavras-chave</strong>: Esculturas em madeira policromada. Carmelitas . Devoções negras. Santa Ifigênia. Santo Elesbão</p> <p>&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>Abstract</strong>: This article points out representative wooden images of black Carmelite saints, present in the northeast and southeast of Brazil. The time frame of the objects of study comprises the 16th to the 19th centuries, a period in which the Christianization of gentiles, blacks and browns was verified. The work of the brotherhoods of Rosário dos Pretos took place in the construction of a series of temples and mainly in the production of polychrome sculptures with diversified technique and iconography. The research used a theoretical-practical review to examine the collections of the aforementioned regions and included analyzes of sociocultural aspects, religious history, technical materials and image documentation. Such synthesis evidenced the predominance of the sculptures of the Elesban, and Iphigenia by the Carmelites, and provided the analysis of the technical, formal, stylistic and iconographic variety about these Catholic sculptures. The study facilitated the perception of specificities between the devotions, characteristics related to the collections of each state, their myths, origins, iconographic models and most recurrent construction techniques.</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Keywords</strong>: Sculptures in polychrome wood. Carmelites. Black devotions. Santa Iphigenia. Saint Elesban</p> 2022-12-31T00:00:00-03:00 Copyright (c) 2022 Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/article/view/4966 O caso da Igreja da Penha, na cidade do Rio de Janeiro, e sua patrimonialização 2022-12-31T10:46:36-03:00 Ana Gabriela Saba anagabisa@gmail.com <p><strong>Resumo:</strong> O presente artigo é parte da pesquisa de doutorado e apresenta uma reflexão sobre algumas questões do patrimônio cultural, a partir de dois processos de tombamento da Igreja da Penha, na cidade do Rio de Janeiro. O primeiro foi indeferido em 1938 pelo Serviço do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Sphan); cinquenta anos depois, em 1988, a Igreja foi tombada provisoriamente e, dois anos depois, ocorreu o tombamento definitivo, pelo município do Rio de Janeiro. Houve interferência dos religiosos responsáveis pela Irmandade que cuida da Igreja da Penha nos dois processos para impedir a ação, sendo que no primeiro o pedido de indeferimento foi atendido e no segundo, não. Por meio de autores que refletem sobre a categoria do patrimônio e os lugares de memória, juntamente com o histórico da Igreja e festa da Penha, a descrição dos processos foi elaborada a análise de para que e quem servem os patrimônios e os conflitos que permeiam o campo.</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Palavras-chave</strong>: Patrimônio cultural; Igreja da Penha; processos de patrimonialização.</p> <p>&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>Abstract</strong>: The present article is part of the doctoral research and presents a reflection on some issues of cultural heritage, based on two processes of preservation of the Church of Penha, in the city of Rio de Janeiro. The first was rejected in 1938 by the National Historic and Artistic Heritage Service (Sphan); fifty years later, in 1988, the Church was provisionally listed and, two years later, the definitive listing took place, by the municipality of Rio de Janeiro. There was interference from the religious responsible for the Brotherhood that takes care of the Church of Penha in the two processes to prevent the action; in the first, the rejection request was granted and in the second not. By reading authors who reflect on the category of heritage and places of memory, along with the history of the Church and the feast of Penha, the description of the processes was elaborated, the analysis of what and who are the heritage and conflicts that permeate the field.</p> <p><em>&nbsp;</em></p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Keywords</strong>: Cultural heritage; Penha Church; patrimonialization processes.</p> <p>&nbsp;</p> 2022-12-31T00:00:00-03:00 Copyright (c) 2022 Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/article/view/4967 A Imaterialidade do Patrimônio Arquitetônico: um olhar sobre a Basílica Menor do Santíssimo Salvador em Campos dos Goytacazes, RJ 2022-12-31T10:56:26-03:00 Thaís Almeida thaiscfalmeida@gmail.com <p><strong>Resumo:</strong> A relevância do patrimônio arquitetônico se atribui por seu valor material, e sobretudo, por seu valor intangível. Dessa forma, a preservação de um acervo edificado perpassa por suas características imateriais representadas pela contextualização da história, além do valor afetivo, cultural, ideológico e, por vezes, político. Desse modo, este trabalho visa discutir a imaterialidade do patrimônio edificado através da sua atribuição de valor, em especial, a Basílica Menor do Santíssimo Salvador, localizada na cidade de Campos dos Goytacazes, no estado do Rio de Janeiro. Além de demonstrar a importância do objeto de estudo junto ao meio que está inserido. Assim sendo, se pretende apresentar as causas materiais e imateriais da valorização desse bem. Logo, para se realizar esta pesquisa se desenvolveu a revisão bibliográfica e histórico-documental por meio de autores como Cullen (1969), Choay (2014), Ruskin (2008), Halbwachs (1990) e Prata (2018). Portanto, se conclui que a imaterialidade estabelecida pela valorização atribuída por diversos grupos sociais em diferentes contextos temporais estabelece um Patrimônio Arquitetônico junto ao meio por gerações.</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Palavras-chave</strong>: imaterialidade; valorização do patrimônio; patrimônio arquitetônico.</p> <p>&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>Abstract</strong>: The relevance of architectural heritage is attributed to its material value, and above all, to its intangible value. In this way, the preservation of a built collection permeates its intangible characteristics represented by the contextualization of history, in addition to the affective, cultural, ideological and, sometimes, political value. Thus, this work aims to discuss the immateriality of the built heritage through its attribution of value, in particular, the Basilica Menor do Santíssimo Salvador, located in the city of Campos dos Goytacazes, in the state of Rio de Janeiro. In addition to demonstrating the importance of the object of study along with the environment in which it is inserted. Therefore, it is intended to present the material and immaterial causes of the valorization of this good. Therefore, in order to carry out this research, a bibliographic and historical-documentary review was developed through authors such as Cullen (1969), Choay (2014), Ruskin (2008), Halbwachs (1990) and Prata (2018). Therefore, it is concluded that the immateriality established by the valorization attributed by different social groups in different temporal contexts establishes an Architectural Heritage next to the environment for generations.</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Keywords</strong>: immateriality; equity appreciation; architectural heritage.</p> 2022-12-31T00:00:00-03:00 Copyright (c) 2022 Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ http://seer.ufsj.edu.br/rocalha/article/view/4968 O Patrimônio Arquitetônico Eclético: Considerações a partir do Casarão 34 em João Pessoa/PB/Brasil 2022-12-31T11:03:39-03:00 Emanuelly Mylena Velozo Silva manu200862@gmail.com <p><strong>Resumo</strong>: O Casarão 34 é um palacete cuja construção data do início do século XX e foi concretizado no estilo arquitetônico que hoje é conhecido como eclético. Sua construção está cercada de simbologias históricas/religiosas/urbanas e culturais que a cidade de João Pessoa estava vivenciando nas primeiras décadas dos 1900. Na atualidade, o palacete é uma importante Galeria de Arte da capital, sendo uma instituição pública que fomenta a arte paraibana e brasileira contemporânea. Este artigo tem o intuito de analisar o edifício através dos parâmetros históricos e urbanos, para entender sua origem de construção e função, além de analisar sua fachada e desvendar sua materialidade e símbolos contidos, para entender, brevemente, acerca de seu estilo de construção e depois sua conservação, preservação e seu tombamento, descrevendo as leis que o protegem como patrimônio material. O Casarão 34 está localizado em uma das seis praças que fazem parte do perímetro do Centro Histórico da cidade e hoje é um dos patrimônios arquitetônicos ecléticos mais importantes de João Pessoa.</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Palavras-chave:</strong> Patrimônio Arquitetônico; Arquitetura Eclética; Casarão 34; João Pessoa/PB</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Abstract:</strong> This article points out representative wooden images of black Carmelite saints, present in the northeast and southeast of Brazil. The time frame of the objects of study comprises the 16th to the 19th centuries, a period in which the Christianization of gentiles, blacks and browns was verified. The work of the brotherhoods of Rosário dos Pretos took place in the construction of a series of temples and mainly in the production of polychrome sculptures with diversified technique and iconography. The research used a theoretical-practical review to examine the collections of the aforementioned regions and included analyzes of sociocultural aspects, religious history, technical materials and image documentation. Such synthesis evidenced the predominance of the sculptures of the Elesban, and Iphigenia by the Carmelites, and provided the analysis of the technical, formal, stylistic and iconographic variety about these Catholic sculptures. The study facilitated the perception of specificities between the devotions, characteristics related to the collections of each state, their myths, origins, iconographic models and most recurrent construction techniques.</p> <p><strong>&nbsp;</strong></p> <p><strong>Keywords</strong>: Sculptures in polychrome wood. Carmelites. Black devotions. Santa Iphigenia. Saint Elesban</p> 2022-12-31T00:00:00-03:00 Copyright (c) 2022 Rocalha - revista eletrônica do CEPHAP - UFSJ